En Russie, l'acteur a le temps de discuter avec le réalisateur de ce que vous avez l'intention de jouer, de faire une analyse de rôle et d'essayer plusieurs options.
Les États-Unis n'ont pas le temps pour ça. Les tests durent une minute ou deux. Pendant ce temps, il faut jouer une scène pratiquement avec un mur, car la personne qui livre les répliques est absolument indifférente à ce qui se passe et lit le texte très rapidement. Et si l'anglais est votre deuxième langue, cela complique la tâche.
Il arrive que cinq personnes participent à la scène d'audition selon le scénario (je vous rappelle  que vous êtes seul dans la salle) et vous devez transmettre la tragédie universelle en une minute et jouer vos cinq partenaires invisibles. Потом, если ты дойдёшь до четвёртого call back (четыре раза тебя будут повторно вызывать на пробы в проект ), après avoir rencontré des partenaires et le réalisateur, il y aura l'occasion de discuter de quelque chose et, peut-être essayer de rendre la scène différente._cc781905-5cde-3194-bb3b- 1368d

Il y a plus de liberté sur le plateau en Russie et c'est un plus. Il existe de nombreuses restrictions aux États-Unis. Mais sont-ils des "contre" ?
Vous ne pouvez pas être en retard - sinon une amende spécifique.
Il est impossible de ne pas connaître le texte et de parler avec ses propres mots sans l'autorisation du réalisateur. 

Vous ne pouvez pas faire de commentaires aux collègues de l'atelier, et même à qui que ce soit là-bas, pour donner leur opinion sur leur travail. Ceci est considéré comme de la grossièreté. Une note pour vous, en tant qu'acteur, peut être faite par un producteur ou un réalisateur, point final. Personne n'a le droit d'enseigner comment vous do votre travail et de conseiller quelque chose sans votre demande.
En règle générale, c'est la règle chez nous))) Personne ne peut s'empêcher de commenter le travail de son partenaire sur le site.
Aux États-Unis, vous ne devriez vous soucier que de la façon dont vous faites votre travail. 

Comme dans tout, travailler dans le cinéma aux USA et en Russie a ses gros plus. Pour moi, c'est avant tout mon métier de prédilection. Quand je fais ce que j'aime (peu importe le pays), j'aime ça. Avec des conditions comme en Amérique, parfois ce plaisir est plus. Et parfois, vous ressentez un véritable bourdonnement de créativité même dans des conditions qui ne sont pas les plus appropriées en Russie. Ainsi, comme Agafya Tikhonovna dans le "Mariage" de Gogol :  notre profondeur et notre spiritualité, mais ajouter à la clarté et à l'organisation du cinéma aux États-Unis - alors de telles images se révéleraient. Un régal pour les yeux :) 

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Техника актёрской игры на чужом языке.
Как наиболее точно выполнить актёрскую задачу, играя на неродном языке. 

Nous avons tous une première langue - notre langue maternelle. Nous sommes habitués à exprimer une variété d'émotions en utilisant les ressources de notre propre langue. Joie, grognements insatisfaits, cris de désespoir ou de peur, choc émotionnel - nous distinguons tout cela avec des phrases, des mots et des sons qui nous sont familiers. Dans mon métier, je rencontre différents personnages, dont je dois incarner les émotions et les sentiments et les transmettre pleinement au spectateur. Comment faire ? 

Comment jouer des scènes émotionnelles fortes en utilisant une langue non maternelle ? 

Analyse du rôle en anglais. 

L'analyse des rôles ne peut pas être effectuée, basé sur une scène. Bien sûr, il est souhaitable d'avoir une idée de l'évolution du personnage tout au long de l'histoire. Malheureusement, cela ne peut pas toujours être fait. 

Alors, lisez et traduisez tout le matériel disponible qui concerne votre personnage. 

Les mots qui ne sont pas clairs  écrivez et traduisez séparément. Lisez le matériel encore quelques fois, en tenant compte des mots traduits. 

Continuez à relire le matériel jusqu'à ce que vous soyez sûr de chaque détail de ce qui se passe, dans chaque remarque. 

Ce n'est qu'alors que vous serez sûr de vos actions, jouant la scène. Assurez-vous de bien comprendre les expressions complexes, ainsi que les expressions familières qui ne suivent pas toujours les règles de la langue anglaise.
En vous arrêtant à une scène, analysez les sentiments et les émotions ressentis par votre personnage. 

Essayez de vivre à travers les émotions et ressentez la phrase que le personnage dit à ce moment-là. Elle doit être née de toi. La façon dont ça se passe quand tu cries "Oh, maman!" Lorsque vous voyez quelque chose d'inattendu,  ou cela pourrait être dangereux, vous ne pensez pas - les mots fusent,  indépendamment de vous. 3194-bb3b-136bad5cf58d_

Des mots ou des émotions ? 

Les compétences d'acteur vous permettent de vous habituer rapidement à une autre langue. Est-ce que tu sais pourquoi? Parce qu'en agissant (comme en gros dans la vie) les émotions, les sensations, les comportements intuitifs et instinctifs passent au premier plan. 

Le sens n'est pas dans les mots, mais dans ce que nous vivons en ce moment. En fonction de notre réaction à la réalité environnante, un mot naît. Par conséquent, il est très important de comprendre l'essence de la scène, son sous-texte. La chose la plus importante est quelle émotion, quel sous-texte se cache derrière les mots, et non dans les mots. Encore une fois, comme dans la vie. 

Je vais partager mon expérience et vous dire comment il est plus facile pour moi de maîtriser un personnage anglophone. Après avoir analysé le sous-texte et tous les détails de la scène, j'apprends le texte anglais par cœur - j'essaie de trouver le bon, prononciation et intonation faciles et claires. 

S'il reste du temps, il est préférable d'étudier le texte pendant plus d'une journée - au moins deux
ou trois jours pour qu'il ne vous oblige pas à auditionner ou à filmer.
Vous devez tellement connaître le texte que vous ne pouvez penser qu'aux sentiments et aux expériences du personnage, réagir comme HE - en un mot - jouer. Vous ne pourrez pas jouer en pensant comment dire les mots : avec ou sans accent, donc je construis une phrase ou pas, etc. votre personnage. -3194-bb3b-136bad5cf58d_Tous les travaux techniques sur le texte avant le jeu - alors il n'y aura pas de problèmes. Vérifié !
Je fais de l'accent, je parle anglais depuis l'âge de cinq ans. Je suis assez bon pour copier le discours américain. Je vous assure que l'accent sort exactement quand vous ne connaissez pas le texte et réfléchissez-y. Lorsque vous pensez à l'essence de la scène et aux émotions, l'accent devient moins perceptible. En général, l'action interne est la tâche principale. Les mots se rejoindront. Répétez la scène en anglais, en tenant compte de l'état psychologique du personnage. Exprimez des émotions en utilisant une nouvelle langue - c'est très intéressant. Il vaut mieux répéter comment vous réagissez, ressentez et interagissez avec un personnage plutôt que de vous accrocher immédiatement à la façon de dire correctement le texte anglais. 

Ma recommandation : 

diviser la préparation à un rôle dans une langue étrangère en deux étapes. 

La première étape - analyse technique de votre texte et élaboration de tous les détails et nuances - période "table":
- faire une traduction soignée de tous les détails de la scène et des répliques des personnages qui y participent ; 

- apprendre le texte par coeur. Vous devez le connaître parfaitement;
- assurez-vous de bien prononcer les mots (il existe de nombreux dictionnaires et applications en ligne pour vous assurer de prononcer clairement) ;
- les lignes ne doivent pas vous "retenir", alors essayez de les apprendre et de les connaître afin de pouvoir parler sans pauses ni accrocs . 

La deuxième étape - transition vers l'incarnation émotionnelle et sensuelle du personnage . 

Si vous êtes acteur, - la deuxième partie ne sera pas difficile et le texte sera déjà dans votre tête, comme le vôtre._cc781905-5cde-3194 -bb3b-136bad5cf58d_

Pour les échantillons et les projets aux États-Unis, j'essaie de me préparer selon ce schéma. Souvent, sur des échantillons, ils peuvent proposer une tâche d'improvisation. Rien de compliqué - l'improvisation est géniale quand on se sent libre. 

Pour une improvisation d'acteur confiante et non préparée, vous devez vous sentir libre de parler en anglais (seconde langue). 

Vous pouvez améliorer vos compétences chaque jour - lire des livres, regarder des films et des émissions de télévision en anglais, vous préparer fréquemment aux tests "d'anglais", apprendre un nouveau vocabulaire, communiquer en direct en anglais avec des locuteurs natifs - tout cela enrichit votre capacité à bien vous montrer en tant qu'acteur improvisation sur des tests de langue anglaise . Pourquoi est-ce génial de regarder beaucoup de films, de lire et de discuter ? Cela enrichit votre vocabulaire, et aussi vous (surtout en tant qu'acteur) commencez à entendre la mélodie de la langue, l'intonation, à distinguer les différents dialectes. Pour les acteurs, rien n'est impossible en termes d'accents - puisque copier et imiter, transformer en d'autres personnes est notre métier ; donc si nous entendons souvent parler anglais, nous entendons l'intonation et nous nous en souvenons. 

Tout comme si vous communiquez avec une personne avec un dialecte / accent pendant une longue période, vous pouvez «être infecté» par la manière de parler très rapidement. Aussi en anglais - plus vous vous immergez dans l'environnement linguistique, plus vous entendez les caractéristiques d'intonation.
Avoir une oreille musicale rend la tâche beaucoup plus facile, alors n'oubliez pas de la développer aussi. 

En ce qui concerne l'improvisation en anglais lors d'auditions ou de répétitions, ce serait bien de naviguer au moins dans le sujet.
Par exemple, on vous confie la tâche de parler avec un ami de l'endroit où vous irez en voyage ou de discuter de votre film préféré - bien sûr, vous devez naviguer dans le sujet pour vous sentir libre._cc781905-5cde-3194-bb3b- 136bad5cf58d_

Mais dans le cas de l'improvisation, à mon avis, le plus important n'est pas dans les mots, mais dans quelle émotion/état vous diffusez. 

Le sens n'est pas dans les mots, mais dans ce qui les suit. Vous avez toujours besoin de jouer et d'improviser avec votre âme, alors tous les mots dans n'importe quelle langue prennent un sens.